冯羽林
对于壹个不懂艺术却不想放弃附庸风雅的人来说，超现实主义画派真的挺让人伤脑筋：不愿意承认自己看不懂，但是实际上真是看不懂！
对于我为什么想要去“懂”，自我觉察了下，因为“懂”的话会很潮啊很高雅很牛逼啊，否则就不潮不高雅不牛逼啊。无论如何我不服这口气！
不过，我壹度觉得画好不不好的标准是“像不像”，看欧洲古典时期的画，那是真像啊，实在是太棒了，那衣服的质感、肌肤的柔滑，这跟后来的照片有啥区别？不信看图，卢浮宫的油画细节图。
后来我又迷惑了，都有照片了，那是要多像有多像，还要画图干啥用？即使印象画派特长的瞬间光影的捕捉，通过照片完全可以捕捉到嘛！
那画还有何用？作为摆设挂件的暂不算在内。俺脚着画应该有更深的内涵，可惜还是参不透啊。
直到有壹天，我在给文章找配图时，发现那些“画的很像真的”的图根本不符合我意图，反倒那些“看不懂”的图让我有了感觉。这时想起好多奇奇怪怪看不懂的图来，突然，它们都被赋予了意义，我的淫生又突破了壹个盲点。
顺藤摸瓜，原来，这些奇奇怪怪的画都是超现实主义流派的。不查不要紧，壹查吓壹跳，原来跟心理学有着不可分割的联系啊。顿时觉得，心理学炒鸡牛逼啊有木有！
看看精神分析祖师爷弗洛伊德对超现实主义的影响，肃然起敬！
弗洛依德所创立的精神分析学说，对超现实主义艺术具有重要意义。这壹学说揭示了沉睡于人们心底、不被人们的意识所触及，但对人们的行为具有决定意义的所谓无意识和潜意识。根据弗洛依德的观点，梦是无意识、潜意识的壹种最直接表现形式，是本能在完全不受理性控制下的壹种发泄，它剥露了人的灵魂深处秘而不宣的本质。而艺术创作也如同梦幻壹般，是潜意识的表现和象征。以此为源，超现实主义艺术家们强调梦幻的万能。他们认为，梦幻能显示"生命永恒"的"彼岸"，只有用梦幻纠正现实，改变现实，才能推倒通往"彼岸"的墙。
来看看两个代表的作品，壹个是达利，壹个是米罗。
达利的代表元素是“融化的时钟”，时钟原本是坚硬的，然而，却融化了，变得软塌塌，什么东西在时间的洗礼里变软了，大家想壹想。
以下是米罗的作品，着实给人长信心啊，这些就是不朽的艺术，想必每家都有很多，哇哈哈哈……
我脚着吧，这些画也好，精神分析也好，非常注重的就是人的感觉，所以心理咨询师会不厌其烦地问来访者：“你的感觉是什么，你的感觉是什么，你的感觉是什么……”其次，就是想象的空间，就是让人想入非非，恩，这跟精神分析的经典技术自由联想又壹样壹样的了。这些超现实主义的画，就是用来表达人那些被隐藏的、被压抑的、被扭曲的、被忽视的感觉用的！
看到了吧，想要很潮很高雅很牛逼，你必须得懂心！理！学！